Les fonds
Sara A. Tremblay
Art visuel
vendredi 29 août 2025, 19 h 00
- lundi 1 septembre 2025, 16 h 00
D'arts et de rêves
À la suite de ses expérimentations avec la bâche blanche du projet Tout t’empêche — usée, marquée par les éléments et transformée en surface picturale — l’artiste vous invite à découvrir une nouvelle phase de sa recherche. En peignant ses propres fonds, elle explore l’arrière-plan comme un acteur de l’image. Ces surfaces, tout comme les objets ou les corps, prennent vie devant la caméra, influencent la narration visuelle et participent pleinement à l’œuvre. Venez observer comment le décor devient présence, dialogue avec les figures et transforme notre manière de regarder.
Vernissage 29 août 19 h à 20 h
Heure d’ouverture de l’exposition :
- 30 août de 10 h 30 à 14 h
- 31 aout de 10 h 30 à 14 h
- 1er septembre de 11 h à 16 h
Biographie
Sara A.Tremblay est une artiste visuelle établie à Orford depuis 2018. Sa pratique — entre photographie, performance et installation — explore l’écologie personnelle et le lien au territoire. Lauréate du Prix en art actuel du MNBAQ (2023), elle a exposé notamment au MNBAQ, à la Galerie B-312 et au Musée Colby-Curtis. Elle a participé à plusieurs résidences de création et son travail a été publié dans Esse, Ciel variable et Vie des arts. Très engagée dans sa communauté, elle a fondé Les Encans de la quarantaine (2020) et participe activement aux activités de la Grande mobilisation pour les arts au Québec (GMAQ) depuis le printemps 2024.
Démarche
Sara A.Tremblay développe une pratique multidisciplinaire et intuitive ancrée dans la photographie, la vidéo, la performance et la sculpture. Elle alimente un vaste journal de bord conceptuel où elle recueille des fragments oscillant entre le quotidien et l’extraordinaire, témoignant d’une vie menée dans la campagne estrienne. Par ses œuvres, elle documente objets domestiques, végétaux cultivés, actions éphémères, corps en présence — souvent le sien, celui de son chat ou de son chien — et leurs transformations à travers le temps. Plus que de simples traces, ses projets traduisent des moments sensibles et impalpables, où l’expérience vécue se prolonge au-delà de l’image et de la matière.
